CAN Art Fair преображает Ибицу в центр искусства

Кто бы мог подумать? Ибица, некогда рай для хиппи, а затем мировая столица дискотек, теперь неожиданно становится важным международным центром современного искусства. Это преобразование, несомненно, связано с влиянием молодой художественной ярмарки, которая вдохнула новую жизнь в культурную жизнь острова.

На своем пятом году проведения CAN Art Fair не только сумела привлечь значительное число международных галерей, но и породила вокруг себя притягательную атмосферу культурных событий. К участию более тридцати зарубежных компаний добавилась Неделя искусства Ибицы с инсталляциями публичного искусства и другими художественными мероприятиями по всему острову.

Несомненно, самой интересной особенностью этой ярмарки является выдающееся качество приглашенных галерей. Среди них представлены галереи из Китая, Лос-Анджелеса, Мексики, а также многочисленные немецкие, датские, голландские и, конечно же, множество испанских галерей, предлагающих работы очень высокого уровня.

Среди всех них мне хотелось бы особо отметить подборку работ художника-странника Хэмиша Фултона, монографически представленную мадридской галереей 1 Mira Madrid. Фултон посвятил себя документированию своих прогулок и походов, которые он задумывал как произведения искусства, и сегодня является одним из величайших современных художников, связанных с ленд-артом и концептуализмом. Как всегда, предложение этой галереи безупречно.

Во-вторых, я хотел бы обратить внимание на также монографическую выставку, представленную галереей Artizar с Тенерифе, посвященную Убаю Мурильо. Убай, прекрасный художник, недавно представил персональную выставку в TEA на Тенерифе, посвященную инсталляции. Картины, которые он выставляет на ярмарке, балансирующие между гиперреализмом и вымыслом, связаны с темой исчезновения и, по словам самого художника, испарения.

Что касается живописи, стоит уделить внимание также персональной выставке мадридской галереи VETA, представляющей работы молодого художника из Хаэна, родившегося в Ла-Каролине, но проживающего в Амстердаме, Хавьера Руиса. Его детализированные и удивительные своей яркой цветовой гаммой работы демонстрируют заметную зрелость.

Очень интересны также картины калифорнийского художника Джеффри Чёна, представленные галереей Good Mother из Лос-Анджелеса. Это скопления обнаженных персонажей, возникающих как танцующие фигуры редкого разнообразия – оригинальное утверждение других идентичностей.

Хорошую живопись также привезла мадридская галерея El Palacio, с работами таких художников, как Маильо или Кристина де Мигель, чей язык неоэкспрессионистский, яростный и юношеский.

Прекрасны и элегантны работы из смолы Мэриз Сэха, представленные галереей Chabot Fine Art из Гааги. Это монохромные картины, покрытые слоем смолы, что придает им особое сияние. На том же стенде можно увидеть великолепные имплодированные скульптуры нидерландского скульптора, родившегося в Германии, Эвердта Хильгеманна, который с помощью насоса откачивает воздух из своих стальных или алюминиевых скульптур, заставляя их сжиматься и создавая интересные формы.

Что касается скульптуры, хотя ярмарка и предлагает публичную программу трехмерных инсталляций в городе, кажется, что участвующие галереи не проявили к ней особого интереса. Датская художница Амали Якобсен представляет красивую орбитальную структуру на набережной Вара дель Рей в городе. К сожалению, масштаб произведения далек от монументального, и оно теряет часть своего величия посреди променада. Ее галерея, Future Gallery из Берлина, привезла на свой стенд несколько макетов или скульптур малого масштаба. Программа публичного искусства также включает постоянную инсталляцию в Sa Punta des Molí мексиканского художника, проживающего на Ибице, Стефана Брюггеманна, который одновременно представляет персональную выставку в Музее современного искусства Ибицы и участвует в ярмарке с одной работой в Gathering Gallery.

Похоже, фотография также не занимает видного места на этом мероприятии. Помимо чудесных фотографий Хэмиша Фултона, о которых мы уже говорили, возможно, стоит отметить присутствие больших изображений моделей, позирующих в странных позах, от модного фотографа Марио Тестино в галерее Patricia Low Contemporary из Гштаада.

Отдельного упоминания заслуживает появление так называемого текстильного искусства. Международное признание таких художниц, как Аурелия Муньос или Тереза Лансета, а также феминистское переосмысление работы с ткачеством и вышивкой, кажется, наконец-то проникли на рынок, и некоторые галереи, например голландская Rademakers, похоже, сосредоточились на этом языке. Их предложение с работами таких художниц, как Анна фон Фрайбург или Джесси Стрикснер, оказывается завораживающим своей красочной и игривой обновленностью этого языка. Несомненно, текстильным искусством следует считать и скульптуру из ткани майоркской художницы Элы Фидальго, представленную галереей Marc Bibiloni. Большие руки, выходящие из картины, огромные головы из ткани на полу формируют оригинальное и очень выразительное произведение.

Это не совсем текстильное искусство, хотя оно также включает вышитые тексты на холстах, среди прочего, что выставляет Хема Поланко в галерее Moisés Pérez de Albéniz. С панковской эстетикой валенсийская художница ставит под сомнение стереотипы о женской идентичности.

Наконец, ярмарка выделяет особое пространство для дизайна и декора, где мебель, светильники, столы и стулья приобретают художественные качества. Различные галереи, такие как Nagami Design из Мадрида, St Vincents из Антверпена и Soleille Gallery с Ибицы, представляют скульптурные, но функциональные предметы, ремесленные изделия, выходящие за рамки традиций, или новаторские дизайны, играющие с архитектурой и интерьером.