30 июня 2026 г.
Литература и поэзия

Алессандра Лета — победительница Premio Sparti 2026: География маргинальности в современном искусстве

30 июня 2026 г.Дмитрий Ярославцев3 мин

Пятый конкурс современного искусства Premio Sparti 2026 завершился объявлением победительницы. Выставка «Где заканчивается город» (Dove finisce la città), куратором которой выступил Алекс Урсо, проходила с 23 мая по 28 июня 2026 года, оживляя пространства Форте Малатеста и Музея Фриды в

Работа победительницы Premio Sparti 2026, Алессандры Лета

Пятый конкурс современного искусства Premio Sparti 2026 завершился объявлением победительницы. Выставка «Где заканчивается город» (Dove finisce la città), куратором которой выступил Алекс Урсо, проходила с 23 мая по 28 июня 2026 года, оживляя пространства Форте Малатеста и Музея Фриды в Асколи-Пичено. Главный приз в категории до 35 лет достался Алессандре Лета (Милан, 1997) за её работу «Камерная драма (двойной диптих)» (Dramma da Camera (doppio dittico)). Особое упоминание жюри получила София Боарино за «Вокальный фотосинтез» (Vocal Photosynthesis).

Работа победительницы Premio Sparti 2026, Алессандры Лета
Работа победительницы Premio Sparti 2026, Алессандры Лета

Художница Алессандра Лета побеждает на Premio Sparti 2026

Жюри, возглавляемое Габриэле Перретта и включающее Зено Росси, Симоне Спарти, Алекса Урсо, Катерину Ангелуччи, Стефано Папетти, Маттео Пиччиони и Лоренцу Ди Лоренцо, признало, что работа Алессандры Лета особенно эффективно интерпретирует дух конкурса 2026 года. В результате этой победы художница проведет персональную выставку в рамках Premio Sparti 2027, что подтверждает приверженность мероприятия поддержке нового поколения в современном искусстве.

Помимо главного приза, жюри присудило специальное упоминание Софии Боарино за «Вокальный фотосинтез». По словам Маттео Пиччиони, эта работа выходит за рамки традиционной фотографии, превращая светочувствительную бумагу в пространство для записи дыхания и голоса, а не изображений.

Упоминание Premio Sparti 2026, София Боарино
Специальное упоминание Premio Sparti 2026, София Боарино

Premio Sparti 2026: Размышление о новой географии современного искусства

Центральным событием пятого конкурса стала выставка «Где заканчивается город», курируемая Алексом Урсо. Она объединила более двадцати художников со всей Италии для размышления о взаимосвязи между художественной практикой и маргинальными территориями. Выставочный проект, разделенный на секции «Быть за пределами» (Essere oltre), «Быть здесь» (Essere qui) и «Быть другим» (Essere altro), представил художников, которые решили развивать свои исследования вдали от крупных мегаполисов, признавая внутренние регионы, малые города и провинции новыми центрами культурного производства. Особое значение имела секция «Быть другим», размещенная в Музее Фриды и курируемая Катериной Ангелуччи совместно с Алексом Урсо. Она была посвящена пяти художникам до 35 лет, призванным исследовать маргинальность не только в географическом, но также в идентичностном, политическом и поэтическом измерениях.

Диалог между современным искусством и традициями Возрождения

«Премия Sparti присуждается Алессандре Лета за работу 'Камерная драма (двойной диптих)', которая отличается способностью активировать строгий и одновременно глубоко современный диалог с художественной традицией Возрождения», — подчеркивает куратор Катерина Ангелуччи. — «Укорененная в итальянской историко-художественной памяти и открытая для критического осмысления настоящего, 'Камерная драма (двойной диптих)' особенно эффективно интерпретирует миссию Premio Sparti по поддержке молодых художников, способных оригинально взаимодействовать с культурным наследием, превращая его в инструмент исследования и создания новых смыслов для современности».

Историк искусства Маттео Пиччиони вторит словам куратора, отмечая, что в работах «Камерная драма» (Dramma da camera) и «Камерная драма (Двойной диптих)» (Dramma da camera (Doppio Dittico)) Алессандра Лета объединяет фотографию, архитектуру и дизайн, чтобы поставить под сомнение способы визуализации домашнего пространства. Ширма пропускает то, что должна скрывать, накладывая сфотографированный интерьер на реальное пространство; диптих состоит из старинного портрета, скрытого зеркальной поверхностью, которая не отражает никакого лица, а лишь искажение. В этой работе фотография перестает быть отсылкой к реальности, чтобы строить и разрушать пространство, доступное взгляду. Это произведение превращает маргинальность в опыт потери перцептивной уверенности, в котором невозможно найти ни убежища, ни собственного образа.