В Венеции шедевр Гуггенхайма снова доступен благодаря значительной реставрации

Более полувека одна из самых знаменитых картин Пита Мондриана (Амерсфорт, Нидерланды, 1872 – Нью-Йорк, 1944), хранящаяся в Коллекции Пегги Гуггенхайм в Венеции, воспринималась через призму реставрации, которая частично изменила её внешний вид. После длительного проекта изучения и консервации, продолжавшегося более пяти лет, произведение «Композиция № 1 с серым и красным 1938 / Композиция с красным 1939» возвращается к публике, предлагая интерпретацию, более близкую первоначальным замыслам художника. Картина будет доступна для просмотра до 19 октября 2026 года в рамках выставки «Пегги Гуггенхайм в Лондоне. Рождение коллекционера».

Реставрированный шедевр Пита Мондриана на выставке в Венеции

Созданная между 1938 и 1940 годами, накануне Второй мировой войны, эта картина является одной из вершин неопластического творчества Мондриана. Исследование возникло из необходимости переоценить последствия реставрации, проведённой в Нью-Йорке в 1968 году, которая изменила некоторые ключевые аспекты восприятия произведения. Очистка и удаление материалов, нанесённых со временем, позволили восстановить тонкий баланс между матовыми и глянцевыми поверхностями, вновь выявив игру света и пространства, задуманную художником.

Чёрные линии и построение пространства

Среди наиболее значимых результатов исследования выделяется новое понимание роли чёрных линий — отличительного элемента живописи Мондриана. Анализы показали, что эти поверхности были созданы с использованием множества слоёв краски и лака и задумывались как глянцевые, оптически активные элементы. Наряду с белыми и цветными полями, характеризующимися матовой текстурой, линии способствовали созданию сложной системы пространственных связей. Диагностические исследования также выявили композиционные изменения и следы постоянных вмешательств художника в собственное произведение.

От рамы к окружающей среде: картина как трёхмерное пространство

Исследование также охватило более двадцати картин лондонского и американского периодов, хранящихся в крупных международных музеях, что позволило углубить понимание технических приёмов, использовавшихся Мондрианом в последние годы его карьеры. Особое внимание было уделено системе обрамления, которую художник считал неотъемлемой частью композиции. Исследование привело к удалению рамы, установленной в 1968 году, и к реконструкции оригинального подрамника, выполненной в сотрудничестве с Опифичио делле Пьетре Дуре во Флоренции. Это вмешательство возвращает произведению более точное соответствие видению Мондриана, основанному на непрерывности между картиной, стеной и окружающим пространством.