21 июля 2026 г.
Литература и поэзия

Два художника раскрывают неизведанные грани связи Тибра и Рима

11 июля 2026 г.Тимур Ладейников2 мин

Художники Лука ди Луцио и Эдоардо Сервадио

В галерее Supernova, расположенной в районе Трастевере, открылась выставка «RVO», представляющая результат глубоких исследований Луки ди Луцио (Рим, 1986) и Эдоардо Сервадио (Генуя). Куратором проекта выступил Фабио Синдичи, давно сотрудничающий с художниками. Экспозиция посвящена уникальной связи Рима с рекой Тибр, которая издревле омывает город. Древнее название Тибра — Rumen — в своей индоевропейской основе содержит глагол «течь». Именно это буквальное понимание движения реки вдохновило художников на масштабный проект: Лука ди Луцио начал свои изыскания в 2016 году, а вскоре к нему присоединился Эдоардо Сервадио. В течение последних десяти лет они исследовали следы, оставленные неудержимым течением реки в городской среде, раскрывая её влияние на Вечный город.

Поэтическое слияние времени и реки в пространстве Supernova

Таким образом, в этой совместной работе время и пространство тесно переплетаются. Границы между искусством, наукой и эстетикой стираются, создавая целый ряд произведений, которые служат живыми свидетельствами течения времени, предлагая как физическое, так и символическое его отображение.

Вид инсталляции на выставке «RVO. Лука Ди Луцио и Эдоардо Сервадио» в галерее SUPERNOVA, Рим

Вид инсталляции на выставке «RVO. Лука Ди Луцио и Эдоардо Сервадио» в галерее SUPERNOVA, Рим

Исследование как основа проекта «RVO» Луки ди Луцио и Эдоардо Сервадио в Риме

Весь проект стал итогом скрупулезного исследования: художники месяцами искали в самых потаенных уголках города следы наводнений Тибра. Это знаменитые «ручки» — своего рода древние эмотиконы, которые в виде надписей, меток и табличек, созданных со времен Средневековья и до постройки набережных, усеивают улицы, площади и памятники города. Созданные в итоге произведения не являются просто сухими документальными свидетельствами различных паводков; через авторское осмысление они превращаются в лирические и метафорические отображения тысячелетней стратификации, характерной для Вечного города. Самый интересный аспект выставки, ненавязчиво призывающий посетителей внимательно изучать каждую работу, заключается в постоянном переходе между формой и содержанием, истиной и вымыслом, на котором построен весь экспозиционный путь. Это непрерывное взаимодействие реальности и фантазии является свидетельством тесного сотрудничества между ди Луцио и Сервадио, выливаясь в ритмичную, увлекательную и динамичную диалектику дополняющих друг друга работ, которые создают эффективную синергию.

Работы Луки ди Луцио и Эдоардо Сервадио на выставке в Supernova

Действительно, в то время как Ди Луцио, используя технику фроттажа, точно воспроизводит древние надписи, он преобразует их в вызывающие воспоминания образы. Благодаря своему уникальному творческому процессу он настолько видоизменяет их, что первоначальное свидетельство становится едва различимым. Таким образом, его эфемерные, поэтичные работы, словно рожденные водами Тибра, несут в себе реальное содержание в вымышленной форме. Эдоардо Сервадио, напротив, действует обратным образом: он использует форму, внешне более соответствующую старинным надписям, применяя разработанный им шрифт «Lapidario Moderno», но при этом его произведения содержат исключительно вымышленное содержание. Это создает постоянное противостояние между формой и содержанием.

Совсем иначе обстоит дело с совместными работами художников, где их различные подходы максимально творчески переплетаются. Однако эта креативность, благодаря куратору, никогда не теряет связи с историей и реальностью, что является главной нитью всего проекта. Группы работ расположены на стенах выставочного пространства в точных местах и на той же высоте, что и оригинальные надписи, которые вдохновили художников и были найдены ими в различных точках города.