Два художника раскрывают неизведанные грани связи Тибра и Рима

В галерее Supernova, расположенной в районе Трастевере, открылась выставка «RVO», представляющая результат глубоких исследований Луки ди Луцио (Рим, 1986) и Эдоардо Сервадио (Генуя). Куратором проекта выступил Фабио Синдичи, давно сотрудничающий с художниками. Экспозиция посвящена уникальной связи Рима с рекой Тибр, которая издревле омывает город. Древнее название Тибра — Rumen — в своей индоевропейской основе содержит глагол «течь». Именно это буквальное понимание движения реки вдохновило художников на масштабный проект: Лука ди Луцио начал свои изыскания в 2016 году, а вскоре к нему присоединился Эдоардо Сервадио. В течение последних десяти лет они исследовали следы, оставленные неудержимым течением реки в городской среде, раскрывая её влияние на Вечный город.
Поэтическое слияние времени и реки в пространстве Supernova
Таким образом, в этой совместной работе время и пространство тесно переплетаются. Границы между искусством, наукой и эстетикой стираются, создавая целый ряд произведений, которые служат живыми свидетельствами течения времени, предлагая как физическое, так и символическое его отображение.


Исследование как основа проекта «RVO» Луки ди Луцио и Эдоардо Сервадио в Риме
Весь проект стал итогом скрупулезного исследования: художники месяцами искали в самых потаенных уголках города следы наводнений Тибра. Это знаменитые «ручки» — своего рода древние эмотиконы, которые в виде надписей, меток и табличек, созданных со времен Средневековья и до постройки набережных, усеивают улицы, площади и памятники города. Созданные в итоге произведения не являются просто сухими документальными свидетельствами различных паводков; через авторское осмысление они превращаются в лирические и метафорические отображения тысячелетней стратификации, характерной для Вечного города. Самый интересный аспект выставки, ненавязчиво призывающий посетителей внимательно изучать каждую работу, заключается в постоянном переходе между формой и содержанием, истиной и вымыслом, на котором построен весь экспозиционный путь. Это непрерывное взаимодействие реальности и фантазии является свидетельством тесного сотрудничества между ди Луцио и Сервадио, выливаясь в ритмичную, увлекательную и динамичную диалектику дополняющих друг друга работ, которые создают эффективную синергию.
Работы Луки ди Луцио и Эдоардо Сервадио на выставке в Supernova
Действительно, в то время как Ди Луцио, используя технику фроттажа, точно воспроизводит древние надписи, он преобразует их в вызывающие воспоминания образы. Благодаря своему уникальному творческому процессу он настолько видоизменяет их, что первоначальное свидетельство становится едва различимым. Таким образом, его эфемерные, поэтичные работы, словно рожденные водами Тибра, несут в себе реальное содержание в вымышленной форме. Эдоардо Сервадио, напротив, действует обратным образом: он использует форму, внешне более соответствующую старинным надписям, применяя разработанный им шрифт «Lapidario Moderno», но при этом его произведения содержат исключительно вымышленное содержание. Это создает постоянное противостояние между формой и содержанием.
Совсем иначе обстоит дело с совместными работами художников, где их различные подходы максимально творчески переплетаются. Однако эта креативность, благодаря куратору, никогда не теряет связи с историей и реальностью, что является главной нитью всего проекта. Группы работ расположены на стенах выставочного пространства в точных местах и на той же высоте, что и оригинальные надписи, которые вдохновили художников и были найдены ими в различных точках города.
Свежие материалы — Литература и поэзия

Мэгги Джилленхол: взгляд, возглавляющий жюри 83-го Венецианского кинофестиваля
Она не будет председателем жюри, выносящим приговоры, но станет автором, готовым к сюрпризам. «Я здесь не для того, чтобы судить, а чтобы дать возможность вести себя любопытству, восхищению и страсти», — заявила Мэгги Джилленхол, принимая приглашение от Венецианского кинофестиваля. Эти сло

Фотограф, возвращающаяся в израненные места Ливана вместе с живущими там женщинами. Интервью с Ранией Матар
На встрече в Колумбус-Серкл, Нью-Йорк, с ливано-американским фотографом Ранией Матар (родилась в 1964 году) мы обсуждаем ее новую книгу «Where Do I Go?» («Куда мне идти?»), изданную весной 2026 года Kaph Books на английском и арабском языках. Книга была распродана за несколько месяцев и с

Возрождение шахтерской деревни Аспрони на Сардинии
Проект по восстановлению бывшего шахтерского поселка Аспрони, расположенного в туристически нетронутом районе Сардинии, Сульчис-Иглесиенте, начался несколько лет назад. Шахты Сульчис-Иглесиенте Этот регион на юго-западе острова имеет древнюю горнодобывающую историю, связанную с добыче

Художник, который закапывал свои работы, чтобы вернуться к истокам. Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется отбором и исключениями. Кураторы постоянно занимаются переосмыслением и переоценкой, часто выявляя художников, чье творчество оставалось на периферии официального нарратива. Их взгляд позволяет по-новому в

Тайна Армиллы сквозь века: В Асколи ученые со всей Европы заново осмысляют символ пиценов
Для древних пиценов она, вероятно, служила символом престижа, принадлежности к определенной группе и выражением идентичности. Сегодня армилла — бронзовое кольцо с характерными узлами, которое часто встречается среди ключевых археологических находок железного века в Адриатической

Художники, которые рисуют в залах суда: «судебный скетчинг» приходит и в Италию
Что если бы в итальянские залы суда можно было привнести глоток искусства и творчества? Именно такую задачу поставил перед собой Андреа Спинелли (Милан, 1990), художник, который в 2022 году решил посвятить себя так называемому "судебному скетчингу" (courtroom sketching). Эта практика, имею