Фестиваль радикальной современной музыки в Лабиринте делла Мазоне, созданном по идеям Борхеса и Франко Марии Риччи недалеко от Пармы

«Лабиринт – это очевидный символ замешательства». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого замешательство было одним из самых частых ощущений в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска о «Лабиринтах» одноименного журнала Франко Марии Риччи, он, вероятно, не представлял, что это размышление спустя тридцать лет станет реальным местом. И тем не менее, именно из этого интеллектуального диалога с Франко Марией Риччи родился Лабиринт делла Мазоне в Фонтанеллато (официально открытый в 2015 году) – самый большой в мире бамбуковый лабиринт: более трехсот тысяч растений на семи гектарах. На его территории также находится музей, где хранится коллекция великого пармского издателя – с произведениями, такими как Венера Луки Камбьязо, Святое Семейство Джироламо Маццолы Бедоли, мучительный «Vir temporis acti» Адольфо Вильдта, «Тигр» Лигабуэ и серия портретов Витторио Коркоса и Хайеса. В центре лабиринта возвышается пирамида (разработанная Пьером Карло Бонтемпи), символизирующая путь к познанию.

Фестиваль LOST Music Festival 2026

Именно это (и не только) делает LOST (Labyrinth Original Sound Track) одним из самых необычных фестивалей в Европе. Удивительно, что частный фонд, созданный для сохранения наследия одного из крупнейших итальянских издателей и коллекционеров, решил провести (и продвигать) в своем монументальном пространстве фестиваль, посвященный самым радикальным формам современной музыки. Это кажущееся противоречие лишь подчеркивает символику лабиринта, который в общественном сознании всегда был местом неопределенности, перехода и поиска. Пятый по счету фестиваль, под художественным руководством Луки Джудичи, прошел с 3 по 5 июля 2026 года, отдавая предпочтение живым выступлениям, итальянским премьерам (таким как проект Starfire от Suutoo) и оригинальным постановкам. Звуковые ландшафты были задуманы так, чтобы взаимодействовать с бамбуковым лабиринтом, создавая ощущение ориентирования и легких заблуждений.

Музыкальные коллаборации LOST Music Festival

Однако именно в коллаборациях, созданных специально для фестиваля, в этом году наиболее ярко проявилась идентичность LOST. Среди них – 20_14 Assembly, проект, объединяющий барабанщика Smerz Руне Килсгаарда, певицу Ноа Курцвейль и композитора Фелишу Ледесму в совместном поиске. Это развитие диалога, начатого Килсгаардом и Курцвейль в недавних публикациях для бельгийского лейбла Stroom, превращенное в перформанс, построенный на акустических и перцептивных возможностях Лабиринта. Аналогичный подход отличал BV/XT, абсолютную мировую премьеру, объединяющую саксофониста и композитора Бена Винса, одного из самых интересных имен AD93, и Xterea, молодого артиста лейбла 5 Gate Temple: встреча, которая не состоялась бы вне контекста фестиваля и которая подтверждает, что LOST – это не только международная витрина, но и место создания уникальной культурной продукции. Среди самых удивительных участников был Abosahar, центральная фигура музыкальной сцены Каира и считающийся «королем Trobby Music» – гибридного и психоделического жанра, который сочетает традиционные ритмы египетских шааби и махраганат с трэпом и синтетической экспериментальной музыкой. После недавней публикации для HIZZ совместно с HEAT CRIMES, артист привез в Фонтанеллато музыку, рожденную на египетских народных праздниках, полную быстрых ритмов, глубоких басов и непрерывных перкуссий, создавая завораживающий и дезориентирующий контраст.

Выступления на LOST Music Festival 2026

То же напряжение пронизывало и остальную программу. Prison Religion представили мировую премьеру Psalms – аудиовизуальный перформанс, где электроника, живые барабаны и скримо-вокал сосуществовали в едином звуковом пространстве; Yawning Portal расширил свою новую работу в «расширенной» живой версии; а Duori, рожденный из встречи Хейта и индонезийского коллектива Tarawangsawelas, объединил священную музыку Западной Явы с электронной экспериментальной музыкой. Также состоялся итальянский дебют дуэта Saint Abdullah & Eomac, панафриканский диджей-сет коллектива Jokkoo (который буквально «взорвал» центральную ночь субботы, 4 июля) и сет, построенный CCL с Liquidtime – один из самых ожидаемых моментов программы, посвященной селекторам.