Художница Ноэми Приоло представляет в Венеции воображаемую экосистему: природа между материей, мифом и метаморфозой

В творчестве Ноэми Приоло (Палермо, 1990) природа предстает как первозданная сила, постоянно трансформирующийся организм, который поглощает человека, переосмысливает его роль и возвращает как часть более широкой системы, где животное, растительное и искусственное сосуществуют без иерархий. На протяжении многих лет художница развивает свою скульптурную практику, уходящую корнями в архаичные образы Сицилии, превращая древние воспоминания, мифы и внутренние ландшафты в гибридные формы, зачастую одновременно тревожные и притягательные.

Кто такая Ноэми Приоло
После обучения в Академии изящных искусств Палермо и длительного периода, проведенного в Великобритании, что расширило ее визуальный словарь, Приоло разработала узнаваемый язык, основанный на смешении материалов и смыслов. Смолы, стекло, металлы, мех, перья и найденные предметы объединяются в организмы, которые кажутся принадлежащими альтернативной эволюции, зависшей между археологическим артефактом и будущим существом. Ее работы постоянно балансируют на грани притяжения и тревоги, делая метаморфозу своим основным принципом.

Выставка Ноэми Приоло «ErbaLuce» в Bubble Space в Венеции
Эта поэтика находит новое воплощение в «ErbaLuce» – персональной выставке, курируемой Винченцо Алессандрия и представленной в венецианском пространстве Bubble Space до 22 ноября 2026 года. Проект задуман как иммерсивная среда, где произведения взаимодействуют, образуя единую экосистему. Концепция ландшафта здесь полностью переосмыслена: это пространство для исследования, где привычные категории, различающие природное и искусственное, органическое и синтетическое, постепенно утрачивают свою значимость. Центральное место в экспозиции занимает инсталляция, давшая название выставке – крупная скульптура, имитирующая воображаемое растение, вдохновленное диким чертополохом, характерным для засушливых районов Средиземноморья. Из земли, выполненной из вулканического камня, вырастает алюминиевый стебель, от которого отходят колючие листья и стеклянные соцветия. Выбор материалов создает непрерывный диалог между твердостью и хрупкостью, непрозрачностью и прозрачностью, а цветы приобретают удивительную форму: руки, сложенные в молитве, обращенные вверх. Этот жест неизбежно вызывает ассоциации с духовностью, но во вселенной Приоло он, кажется, теряет любую конфессиональную привязку, превращаясь в акт прислушивания к самой материи, как если бы природа хранила свою собственную форму сознания.

Художница Ноэми Приоло представляет в Венеции воображаемую экосистему
Даже повествование, сопровождающее произведение, строится на парадоксах. Растение представляется как сорный вид, способный распространять ядовитые споры, но яд не является синонимом разрушения: напротив, он становится возможностью для трансформации, ведущей к состоянию безмятежности и примирения. Это размышление пронизывает большую часть творчества художницы, где то, что кажется угрожающим, часто оказывается созидательным, и где каждая форма содержит в себе возможность мутации.

«ErbaLuce» Ноэми Приоло: представленные работы
Это стремление к метаморфозе продолжается в серии «Amor Mundi» («Любовь к миру»), состоящей из девяти скульптур, расположенных по всему выставочному пространству. Работы представляют собой компактные, блестящие тела, от которых отходят нитевидные отростки, напоминающие морфологию мира насекомых, но никогда полностью не сливающиеся с ней. Эти формы, кажется, бесшумно размножаются, проникая в архитектуру галереи как автономные организмы. Ссылка на знаменитую концепцию Ханны Арендт вводит дополнительный ключ к интерпретации: «любовь к миру», вызываемая названием, означает не идеализированное видение природы, а готовность принимать сложность, смешение и сосуществование различий. Завершает маршрут работа «965», созданная путем накопления, где множество минимальных элементов образуют компактную, но никогда не однородную поверхность. Структура, кажется, идеально продолжается за физические пределы инсталляции, предполагая потенциально бесконечный процесс роста. И снова именно трансформация, а не завершенный объект, становится истинным предметом произведения.
Ноэми Приоло. Erbaluce
До 22 ноября 2026 года
Bubble Space
Дорсодуро, 19, Венеция
Свежие материалы — Литература и поэзия

В Риме выставка превращает роскошный отель в воображаемый город
Галерея Continua представляет в римском отеле St. Regis выставку "Сады Пиранези" (I giardini di Piranesi) — персональную экспозицию кубинского художника Карлоса Гараикоа (род. 1967, Гавана), разработанную специально для этого пространства. Проект объединяет новые серии рисунков, акварелей

Эми Уайнхаус: Душа бунтарки – Новый взгляд на жизнь легендарной певицы
Документальный фильм «Эми Уайнхаус: Душа бунтарки» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, был представлен в эксклюзивном показе 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 г

Между фотографией и наукой: Интервью с победительницей премии "Молодая итальянская фотография 2026"
Федерика Торренти стала победительницей XIII выпуска "Молодая итальянская фотография | Премия Луиджи Гирри" — престижной награды, присуждаемой муниципалитетом Реджо-Эмилии по теме "Голоса". Жюри отметило её проект "Крепость" за уникальное сочетание научного исследования и визуального язы

Выставка художника Умберто Биньярди в Милане: Как создается образ
Фосфен – это визуальный феномен, при котором, когда мы закрываем глаза и вокруг полная темнота, нам все равно кажется, что мы видим цвета и вспышки. Посещение выставки «Умберто Биньярди. Зрелище образов» в миланской галерее Vistamare в прекрасный летний день, с белыми стенами пространства,

Bonniers Konsthall в Стокгольме: 20 лет, искусство и политика. Интервью
Многие приезжают в Стокгольм, чтобы насладиться его водными пейзажами, прогуляться по извилистым улочкам старого города Гамла Стана с его разноцветными фасадами, погрузиться в эстетику скандинавского дизайна или ощутить простоту и уют повседневной жизни. Однако, помимо булочек с корицей и

Аукционный дом Il Ponte: Итоги первого полугодия 2026 года и рекордные продажи
Леонор Фини, Портрет Итало Свево, 1928. Предоставлено аукционным домом Il Ponte. Стабильность Il Ponte в первом полугодии 2026 года В начале 2026 года, среди категорий лотов и коллекционных предметов, предлагаемых аукционным домом Il Ponte, лидировал сегмент ювелирных