21 июля 2026 г.
Литература и поэзия

Художница Ноэми Приоло представляет в Венеции воображаемую экосистему: природа между материей, мифом и метаморфозой

11 июля 2026 г.Павел Игнатьев3 мин

В творчестве Ноэми Приоло (Палермо, 1990) природа предстает как первозданная сила, постоянно трансформирующийся организм, который поглощает человека, переосмысливает его роль и возвращает как часть более широкой системы, где животное, растительное и искусственное сосуществуют без иерархий. На протяжении многих лет художница развивает свою скульптурную практику, уходящую корнями в архаичные образы Сицилии, превращая древние воспоминания, мифы и внутренние ландшафты в гибридные формы, зачастую одновременно тревожные и притягательные.

Выставка Ноэми Приоло в Венеции: природа между материей, мифом и метаморфозой
Ноэми Приоло. Фото Филиппо Молена

Кто такая Ноэми Приоло

После обучения в Академии изящных искусств Палермо и длительного периода, проведенного в Великобритании, что расширило ее визуальный словарь, Приоло разработала узнаваемый язык, основанный на смешении материалов и смыслов. Смолы, стекло, металлы, мех, перья и найденные предметы объединяются в организмы, которые кажутся принадлежащими альтернативной эволюции, зависшей между археологическим артефактом и будущим существом. Ее работы постоянно балансируют на грани притяжения и тревоги, делая метаморфозу своим основным принципом.

Выставка Ноэми Приоло в Венеции: природа между материей, мифом и метаморфозой
Ноэми Приоло. Фото Филиппо Молена

Выставка Ноэми Приоло «ErbaLuce» в Bubble Space в Венеции

Эта поэтика находит новое воплощение в «ErbaLuce» – персональной выставке, курируемой Винченцо Алессандрия и представленной в венецианском пространстве Bubble Space до 22 ноября 2026 года. Проект задуман как иммерсивная среда, где произведения взаимодействуют, образуя единую экосистему. Концепция ландшафта здесь полностью переосмыслена: это пространство для исследования, где привычные категории, различающие природное и искусственное, органическое и синтетическое, постепенно утрачивают свою значимость. Центральное место в экспозиции занимает инсталляция, давшая название выставке – крупная скульптура, имитирующая воображаемое растение, вдохновленное диким чертополохом, характерным для засушливых районов Средиземноморья. Из земли, выполненной из вулканического камня, вырастает алюминиевый стебель, от которого отходят колючие листья и стеклянные соцветия. Выбор материалов создает непрерывный диалог между твердостью и хрупкостью, непрозрачностью и прозрачностью, а цветы приобретают удивительную форму: руки, сложенные в молитве, обращенные вверх. Этот жест неизбежно вызывает ассоциации с духовностью, но во вселенной Приоло он, кажется, теряет любую конфессиональную привязку, превращаясь в акт прислушивания к самой материи, как если бы природа хранила свою собственную форму сознания.

Выставка Ноэми Приоло в Венеции: природа между материей, мифом и метаморфозой
Ноэми Приоло. Фото Филиппо Молена

Художница Ноэми Приоло представляет в Венеции воображаемую экосистему

Даже повествование, сопровождающее произведение, строится на парадоксах. Растение представляется как сорный вид, способный распространять ядовитые споры, но яд не является синонимом разрушения: напротив, он становится возможностью для трансформации, ведущей к состоянию безмятежности и примирения. Это размышление пронизывает большую часть творчества художницы, где то, что кажется угрожающим, часто оказывается созидательным, и где каждая форма содержит в себе возможность мутации.

Выставка Ноэми Приоло в Венеции: природа между материей, мифом и метаморфозой
Ноэми Приоло. Фото Филиппо Молена

«ErbaLuce» Ноэми Приоло: представленные работы

Это стремление к метаморфозе продолжается в серии «Amor Mundi» («Любовь к миру»), состоящей из девяти скульптур, расположенных по всему выставочному пространству. Работы представляют собой компактные, блестящие тела, от которых отходят нитевидные отростки, напоминающие морфологию мира насекомых, но никогда полностью не сливающиеся с ней. Эти формы, кажется, бесшумно размножаются, проникая в архитектуру галереи как автономные организмы. Ссылка на знаменитую концепцию Ханны Арендт вводит дополнительный ключ к интерпретации: «любовь к миру», вызываемая названием, означает не идеализированное видение природы, а готовность принимать сложность, смешение и сосуществование различий. Завершает маршрут работа «965», созданная путем накопления, где множество минимальных элементов образуют компактную, но никогда не однородную поверхность. Структура, кажется, идеально продолжается за физические пределы инсталляции, предполагая потенциально бесконечный процесс роста. И снова именно трансформация, а не завершенный объект, становится истинным предметом произведения.

Ноэми Приоло. Erbaluce
До 22 ноября 2026 года
Bubble Space
Дорсодуро, 19, Венеция