Художник, который закапывал свои работы, чтобы вернуться к истокам. Клаудио Коста заново открыт в Турине
История современного искусства, как и любая культурная конструкция, формируется отбором и исключениями. Кураторы постоянно занимаются переосмыслением и переоценкой, часто выявляя художников, чье творчество оставалось на периферии официального нарратива. Их взгляд позволяет по-новому взглянуть на XX век, исследуя как известные, так и малоизученные аспекты истории искусства.
Клаудио Коста: взгляд на уникальное творчество
В рамках такого переосмысления представлена выставка «Metamagico» (Метамагическое) в PAV – Парке живого искусства в Турине, куратором которой выступил Марко Скотини. Она посвящена самобытной и радикальной фигуре Клаудио Косты (Тирана, 1942 – Генуя, 1995) и впервые позволяет изучить одно из самых эксцентричных направлений искусства прошлого века, пересекающее искусство, антропологию, экологию и память о живом.
Хотя в его работах можно усмотреть элементы арте повера, Косту интересовала не столько природа самого материала, сколько его память, магические и символические аспекты. Глина, кости, воск, сланец, растительные фрагменты становились для художника биологическими архивами, антропологическими следами, хранилищами истории, предшествующей человеку и продолжающей существовать в ритуальных формах.
Выставка «Metamagico» в PAV в Турине
Название выставки «Metamagico» взято из работы 1978 года и определяет ментальное пространство, в котором Коста строил свои исследования. Само понятие «магического» никогда не рассматривалось им как уход от реальности, но как иной способ ее познания. Рациональная классификация современности противопоставлялась возвращению к ритуалу, мифу, жестам шамана и собирателя. Архаичная крестьянская культура лигурийских возвышенностей становилась активно действующей возможностью, подземным измерением, которое может возродиться через творческий акт. Его знаменитая концепция «work in regress» (работа в регрессе) – ироничное переосмысление джойсовской идеи становления – хорошо описывает это существенное противопоставление: произведение, которое движется, но ориентировано назад, к изначальной точке, где человек встречается с материей, образ, напоминающий «Angelus Novus» Беньямина, влекомого в будущее, в то время как его взгляд остается обращенным к руинам прошлого. Это своего рода стремление к представлению истоков, которое, однако, всегда имманентно процессу становления вещей. Так возникает практика «повторного захоронения», где воображаемые находки, витрины, невозможные коллекции обогащают своего рода музей воображаемого, в котором граница между научным документом и ритуальной реликвией намеренно становится нестабильной.
Экспозиция в PAV – Парке живого искусства
Значительная выставка в PAV точно передает эту двусмысленность эпистемологического значения классификации, разделяясь на три основных блока: «Повторно захороненная антропология», посвященная инсталляции художника для documenta 6 в Касселе в 1977 году; «Музей человека»; и «Музей активной антропологии Монтегирфо». Это одновременно физические и ментальные пространства: архивы, которые не просто сохраняют прошлое, но реактивируют его через концепцию музея как живого организма, механизма, способного подвергать сомнению то, что было подавлено.
В работах Косты сосуществуют Дюшан, арте повера, концептуальное искусство, Флуксус, а также этнография, палеонтология, алхимия и психоанализ, создавая калейдоскоп ритуальных и магических отсылок, которые позволяют постоянно пересекать эти территории, не принадлежа полностью ни одной из них.
Искусство Клаудио Косты
Благодаря этой пограничной и, по сути, экологической позиции, выставка сегодня кажется особенно актуальной, в свете общей необходимости переосмысления отношений человека с окружающей средой в условиях критических изменений климата.
В этом смысле «Metamagico» – это приглашение переосмыслить связь между памятью и живым, между культурой и материей, между тем, что мы считаем утраченным, и тем, что продолжает бесшумно действовать под поверхностью. Клаудио Коста напоминает нам, что каждая вещь обладает скрытым прошлым, и учит искусству прислушиваться к погребенным мирам.
Автор: Алессия Рива
Турин // до 11 октября 2026 г.
Клаудио Коста. Metamagico
Куратор: Марко Скотини
PAV – Парк живого искусства
Виа Джордано Бруно, 31
Свежие материалы — Литература и поэзия

Поэзия без границ: проект о Махмуде Дарвише и интервью с куратором
26 и 27 сентября 2026 года в туринском пространстве Paint It Black прошёл двухдневный проект «I Don’t Want This Poem to End ( )». Его куратор, Лилу Видаль, назвала его «поэтическим лагерем», где стихи Махмуда Дарвиша (1941–2008) стали отправной точкой для чтений, перформансов, радиопередач

Доктор Пира: «Чтобы создавать комиксы, нужно быть готовым никому не нравиться»
Маурицио Стефано Пираччини (Тортона, 1977), известный как Доктор Пира, — один из самых плодовитых и предприимчивых итальянских художников комиксов. Он пионер наивного комикса, публиковал свои истории как в интернете (серия «Fumetti della gleba» — старейший веб-комикс в Италии), так и в печ

Национальная галерея Косово посвятила масштабную выставку пионеру модернизма
Хевдет Джафа (Пея, 1934) всю жизнь бежал. Бег был для него формой мышления, пространством для дыхания и внутренней свободы. Марафонская страсть, самодисциплина и цельность характера отличали этого пионера модернизма в Косово, ключевую фигуру албанского искусства. Джафа — од

Публика становится соучастником: в Л’Аквиле снова покажут фашизм глазами великого художника Фабио Маури
Фабио Маури, которому в 2026 году исполнилось бы 100 лет, в этом году удостоился обложки журнала Artribune (номер 90). Это было сделано для осмысления его творчества. Опасное очарование идеологии в творчестве Фабио Маури Фабио Маури родился в Риме 1 апреля 1926 года, вырос в Милане

Он был художником, она — монахиней: история скандальной любви Филиппо Липпи и Лукреции Бути в Тоскане эпохи Возрождения
Некоторые любовные истории, рожденные в тени скандала, глубоко затрагивают душу, открывая новые грани чувств. Именно из таких тайных истоков иногда вырастает самая искренняя жизнь. В холодных архивах Прато XV века сохранились записи о трагедии, типичной для того времени: безжалостном подхо

Ciaccia Levi в Турине: искусство в домашнем пространстве
Подходишь к зданию, Моле Антонелли позади, а впереди — домофон. Среди имен жильцов обнаруживаешь название галереи. На секунду сомневаешься. На шестом этаже распахивается дверь. Ни витрин, ни стойки, ни ассистентов. Первое, что видишь — мужчина в белой рубашке, будто выныривающий из зеленов